Madrid se consolida en 2026 como un referente artístico mundial. A continuación, detallamos las exposiciones imprescindibles que puedes visitar actualmente en la capital, con su ubicación, fecha de clausura y una breve reseña de lo que encontrarás en cada una.

PhotoEspaña

Lugar: https://phe.es/exposiciones/mapa/
Fecha máxima: 13 de septiembre de 2026

Cada verano, Madrid se consolida como el epicentro internacional de la fotografía y las artes visuales. Del 13 de mayo al 13 de septiembre de 2026, su XXIX edición despliega un extenso programa en los principales museos, salas y galerías de la ciudad, permitiendo al público descubrir tanto las corrientes vanguardistas como los proyectos más recientes de autores consagrados mundialmente.

La programación de 2026 combina retrospectivas de maestros históricos y referentes del fotoperiodismo con propuestas de creadores contemporáneos actuales (como Talia Chetrit, Laia Abril, Bego Antón, Rafał Milach o José Quintanilla).

Entre las exposiciones más importantes de esta edición sobresalen:

  • Viviane Sassen (Fernán Gómez): La fotógrafa neerlandesa presenta LUX & UMBRA, una retrospectiva poética diseñada en exclusiva para el festival que recorre treinta años de carrera y supone su primera gran cita individual en España.
  • Richard Avedon y Alejandro Cartagena (Fundación MAPFRE. Sala Recoletos): Alberga la mítica serie In the American West (1985) de Avedon, cumbre del retrato moderno, junto a Ground Rules, que repasa dos décadas de trayectoria del fotógrafo Alejandro Cartagena.
  • Robert Frank (Espacio Fundación Telefónica): Exhibe de forma íntegra y por primera vez en el país la influyente serie norteamericana de los años cincuenta, Los Americanos.
  • Isabel Azkarate (Espacio Cultural Serrería Belga): La pionera del fotoperiodismo y la fotografía de calle exhibe su obra en la muestra Azkarate vs. Azkarate, compartiendo protagonismo con otras firmas clave del panorama nacional como Colita e Isabel Muñoz.
  • Fotografía mexicana (Fundación Casa de México): Reúne a siete autores destacados del país en la exposición Espectros. Enigmas de la mirada.
  • Instalaciones contemporáneas: Destacan Ofertorio de Greta Alfaro en Matadero Madrid, centrado en los rituales urbanos, y la pieza de Gema Polanco Toda mi casa es un altar en el Museo Nacional de Artes Decorativas, que conecta lo doméstico con lo simbólico.

Eduardo Chillida. Soñar el espacio

Lugar: Centro Cultural Conde Duque (Sala 1)
Fecha máxima: 21 de junio de 2026

Esta gran retrospectiva gratuita celebra el centenario del nacimiento del escultor vasco, reuniendo 102 obras que abarcan desde sus icónicas esculturas de hierro y piedra hasta dibujos, grabados y collages. La muestra permite profundizar en la evolución artística de Chillida y su incansable exploración de los límites entre la materia y el vacío.

La exposición destaca especialmente por incluir piezas de su famosa serie Gravitaciones, donde el artista experimentó con el relieve y la suspensión del papel. A través de este recorrido, el visitante puede comprender cómo Chillida logró «hacer soñar al espacio», transformando materiales pesados en diálogos poéticos con el entorno arquitectónico del Conde Duque.

Madrid entre épocas

Lugar: Museo de Historia de Madrid (calle de Fuencarral, 78)
Fecha máxima: 4 de octubre de 2026

La exposición de Valentín Andrés Pérez Serén (@elpasadodemadrid) fusiona el ayer y el hoy de la capital en imágenes que mezclan el blanco y negro con el color. Esta obra crea un diálogo visual entre el Madrid actual y el de generaciones pasadas, mostrando la evolución y transformación de la ciudad a lo largo del tiempo.

Oriol Maspons

Lugar: Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (calle de Alcalá, 13)
Fecha máxima: 14 de junio de 2026

Esta exposición fotográfica captura la singular y lúcida visión de Oriol Maspons sobre la España del tardofranquismo. A través de su inconfundible estilo, el autor catalán retrata un país en plena transición, donde lo cotidiano y lo surrealista coexistían de forma natural.

Ricardo de Madrazo

Lugar: Museo del Prado
Fecha máxima: 13 de octubre de 2026

El Museo del Prado presenta la primera exposición monográfica dedicada a Ricardo de Madrazo, el integrante menos célebre de esta gran dinastía artística. Del 13 de octubre de 2026 al 17 de enero de 2027, la pinacoteca exhibirá una selección de sus dibujos, acuarelas y cuadernos personales, adquiridos recientemente por la institución. Bajo el comisariado de Pedro J. Martínez Plaza, la muestra refleja el espíritu viajero del artista por Europa y el norte de África. A diferencia del estilo académico de su padre (Federico de Madrazo), Ricardo apostó por el orientalismo, los paisajes y las escenas costumbristas, caracterizados por una luz brillante y una pincelada libre.

 

Ewa Juszkiewicz

Lugar: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
Fecha máxima: 6 de septiembre de 2026

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza presenta, del 26 de mayo al 6 de septiembre de 2026, una exposición de Ewa Juszkiewicz enfocada en la reinterpretación contemporánea y subversiva del retrato clásico femenino. Esta muestra monográfica, enmarcada en la colección de Blanca y Borja Thyssen-Bornemisza, exhibe obras que deconstruyen la belleza tradicional mediante una técnica meticulosa.

 

Historias revestidas de Hanbok

Lugar: Galería Han-ul del Centro Cultural Coreano de Madrid
Fecha máxima: 31 de julio de 2026

El Centro Cultural Coreano de Madrid presenta la primera muestra individual en España de Wooh Nayoung. Del 14 de mayo al 31 de julio, la Galería Han-ul exhibe 25 piezas donde la artista digital fusiona la cultura pop de Occidente con la tradición coreana del hanbok. La colección incluye pantallas digitales, formatos grandes y reinterpretaciones de iconos de Disney y Marvel como Spider-Man o Mickey Mouse. Destacan sus versiones de cuentos clásicos como Cenicienta y una obra inédita que lleva a Don Quijote a la Corea del siglo XVII. Nayoung, formada en Bellas Artes y con pasado en la industria del videojuego, logra un lenguaje visual único que mezcla el cómic con la pintura oriental.

 

Carteles de San Isidro. La imagen de las fiestas

Lugar: Museo de San Isidro
Fecha máxima: 20 de septiembre de 2026

El Museo de San Isidro repasa la historia visual de las fiestas madrileñas a través de sus carteles. Del 13 de mayo al 20 de septiembre, la exposición reúne 51 piezas históricas y un gran mural con 15 diseños recientes que muestran cómo ha cambiado la imagen de la ciudad. Desde el primer certamen en 1947, estas obras han reflejado el equilibrio entre el casticismo y la modernidad. La colección abarca desde la pintura tradicional hasta el estallido creativo de la Movida y el diseño actual. Cuenta con firmas históricas como Manolo Prieto o Isabel Quintanilla, junto a creadores contemporáneos como Naranjalidad o El Chico Llama, quienes siguen renovando el folclore local.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Latest Articles